第一千一百八十二章 剧本的重要性 (第3/3页)
出格，这才让我的紧张没有发作出来。”
饰演焦大鹏的廖方笑道：“还是山子的剧本写得好，写得细，我经历过这么多剧组了，还是头一回见到剧中的每一句对话都被精确到标点符号的，连角色还有的表情都具体刻画出来了！”
张涵隅深以为然：“我当时读剧本的时候就感觉是在读，很多编剧为什么会跟组拍摄？那是因为现在的剧本里体现出来的大多只是个框架，需要临场解决很多血肉的填补！”
吕宽沟的扮演者李奈闻也在说：“大家有没有觉得咱们的进度进展极快？完整的剧本很重要，角色有血有肉，演员只需要牢记台词跟走位，了解下一步的剧情发展，基本上就只剩下身心投入了，没有任何的后顾之忧！”
几个人的话倒也不全是在恭维 ，刘清山的剧本的确有有如同般的细致。
是更个人化的表达，读者是有各自不同想像空间的，但影视，把这种想像给固化了。
一般情况下，编剧是一定要去拍摄现场的，跟过拍摄现场才会知道，他写的每一个字，都会有几百人甚至上千人去执行。
他还要思考，将自己的文字被实现的可能性。
很多东西在里面是一种表达方式，而用电影或者电视画面表现出来的是另外一种表达????????????????方式。
但一旦里出现了明确演员的动作、语言、表情、形象是如何展示的，已经把它影视化了，就能更容易让演员通过自己对更深入的人物、情节、感情的了解，知道怎么去塑造一个让人印象深刻的角色。
比如说，同样是武侠，金庸的作品就很影视化，古龙的就不是。
古龙的表达更当代，他融入了当代许多侦探悬疑侦破的元素，而不是打斗。
所以说具体什么样的，如何影视化，这是一个很大的课题，但刘清山显然做到了。
他的剧本，就像是金庸，把角色的需要表达出来的动作语言具体招式化了，演员扮演起来是不是就有的放矢了很多？
但明知如此，他还是要有谦虚态度的：“我那是为了拍摄时候能够偷懒，不至于进一步的给每一个角色再讲戏。再说了，看看你们都是些什么人！你们的拍摄花絮都比我拍过的正剧多了，我的资历太浅，自认为还没到有资格给你们说戏的能力！”
他的态度博得了很多好感，前两天赶回来的韩三爷不禁撇嘴：“看到了吧？这个人不仅头脑精明，口才跟手段也是了得，要不说人家能年纪轻轻就火起来呢，单就这份说话技巧，我活了50来年就说不出来！”
他自然是跟着本善大叔从省城赶过来的，可由于在正式的治疗之前，需要事先调养一下身子骨，因而本善大叔跟他的几个徒弟目前在县城里的酒店里住着呢。
即使不是全面的治疗，刘清山也给他开出了由张域烧酒勾兑出来的药汤，等哪天他身体的状况适合真气摄入了，就可以着手进行前期的治疗。
韩三爷由于心里惦记着见识奇迹发生的那一刻呢，这时候也不托词事务繁忙着急着回京都了，就想留下来亲眼看到治疗过程。
三爷的话，别人都在纷纷附和，唯有王保强一副魂在天外的状态，他正结合之前几个人的说辞，拿出剧本来寻找跟其他剧本不同的地方呢。
尽管这家伙也拍了两部戏了，但就这么一位看剧本还要对照着手边字典的主儿，文化程度实在是不太高，能读通顺都不容易，更别提发现其中的机巧了。